На какие выставки обратить внимание в декабре. Работы из ленинградских частных коллекций, живопись и графика Александра Бенуа и интерактивная выставка скульптуры

Иммерсивный проект для одного зрителя

Независимое пространство «Стыд» расположено на набережной Пряжки. Проектом занимаются художница Александра Гарт, искусствовед Евгений Кузьмичев и куратор Александра Генералова. Все выставки площадки представляют собой иммерсивные проекты для одного зрителя. В пространстве уже показывали работы краснодарского скульптора Владимира Омутова и минской художницы Вероники Ивашкевич, а для Кураторского форума «Стыд» подготовил проект Александры Гарт, сочетающий техно-эстетику и печатные традиции ленинградской графической школы.

Знаменитые шляпки ирландского модельера

Филип Трейси — известный дизайнер и модельер, считающийся главным шляпником мира. Шляпки его работы носят многие знаменитости: от Мадонны до представительниц правящей династии Великобритании. В своих работах Трейси экспериментирует с материалами и концепциями: одни сделаны из растений и электроприборов, другие выполнены в виде лошадиной головы или пепельницы. В 2015 году в «Эрарте» уже проводили ретроспективную выставку мастера, а к 10-летию музея творения Трейси вновь прибыли в Петербург.

Произведения из частных ленинградских коллекций

Новая выставка в KGallery посвящена коллекционерам Петрограда, Ленинграда и Петербурга. Экспозицию приурочили к выходу двухтомника «Коллекционеры Петербурга — Петрограда — Ленинграда — Санкт-Петербурга», в галерее выставили работы из 30 частных собраний. Живопись на этой выставке представлена работами Бориса Григорьева, Владимира Татлина и других художников, графика — произведениями Михаила Врубеля, Валентина Серова, Филиппа Малявина и Александра Бенуа. Кроме того, в галерее на набережной Фонтанки можно увидеть фарфор из нескольких коллекций.

Медиаобъекты, сайнс-арт и другие номинанты Премии Курехина

В 2020-м церемония награждения лауреатов Премии имени Сергея Курехина состоится 26 декабря: церемонию будут транслировать онлайн. В конце ноября Центр Курехина запустил традиционную выставку номинантов: на Лиговском проспекте можно увидеть работы из номинации «Визуальное искусство», а также документацию проектов, представленных в номинациях «Гран-при „Поп-Механика“», «Искусство в общественном пространстве», «Лучший кураторский проект» и «Лучший медиаобъект». Многие номинанты так или иначе связаны с экспозицией «Новая антропология», о которой «Бумага» рассказывала не так давно.

Шестиметровая зеркальная ель во дворе МИСП

Француз Арно Лапьерр в своих работах использует оптические эффекты зеркального материала, его работы выставляли на площади Сан-Марко в Венеции, перед зданием ЮНЕСКО в Париже и в районе шанхайского «Золотого треугольника». Для Музея искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков автор создал шестиметровую конструкцию из двухсторонних ярко-зеленых зеркальных блоков. Объект символизирует праздничную ель, его подсветят изнутри: смотрящие на «северную ель» зрители увидят не только себя, но и отражения стен зданий, неба. Инсталляцию установят во внутреннем дворе музея, открытие состоится 1 декабря.

Итальянская промышленность ХХ века в фотографиях

Итальянский фотограф Джироламо Бомбелли работал в Ломбардии в период между 1920–1960-ми годами. Большую часть его архива составляют снимки предметов искусства, однако автор фотографировал и другие объекты — например, промышленные здания и заводских рабочих. Именно эти снимки и выставят в центре «Росфото». На фотографиях Бомбелли можно увидеть, как начинали свой путь на рынке Martini & Rossi, Pirelli, Bassetti и другие промышленные бренды Италии.

Перформансы в честь дня рождения Marina Gisich Gallery

4 декабря галерее на набережной Фонтанки исполняется 20 лет. В честь этого площадка открывает выставочный проект Hub, выросший из мысли о том, что галерея — это прежде всего ее художники. В течение всего месяца авторы, сотрудничающие с Marina Gisich Gallery, проведут в пространстве серию шестичасовых перформансов. Художники будут заниматься искусством, думать, читать, писать или даже спать, а зрители смогут наблюдать за ними. Полное расписание опубликуют позднее, но уже известно, что 11 декабря галерею посетит Виталий Пушницкий, 17 декабря — Ася Маракулина, 20 декабря — Александр Шишкин-Хокусай, а 31-го — Иван Горшков.

Живопись и графика к 150-летию Александра Бенуа

Александр Бенуа — один из самых известных представителей объединения «Мир искусства», который создавал живопись и рисунки, театральные эскизы, а также иллюстрации к классическим произведениям русской литературы. Посетителям выставки в Михайловском замке покажут живописные полотна и графические произведения Бенуа: исторические и жанровые композиции, пейзажи, книжные иллюстрации, акварели из серии «Последние прогулки Людовика ХIV» и эскизы к балетным спектаклям.

Портреты модельеров, танцовщиков и моделей от британского фотографа

Британец Сесил Битон — один из самых известных фотографов XX века: он снимал знаменитостей, был официальным фотографом королевского двора и даже получил «Оскар» за работу над фильмом «Моя прекрасная леди». За свою карьеру Битон создал портреты многих известных людей: модельеров, танцовщиков и моделей. Ретроспективная выставка фотографа пройдет в Большом белом зале Главного штаба, особое внимание организаторы уделили связи Битона с русской культурой — один из разделов экспозиции посвятили съемкам для «Русских балетов».

Статуэтки и скульптурные группы в стиле ар-деко

В Синей спальне Зимнего дворца выставят больше 50 статуэток и небольших скульптурных групп, созданных в 1920–1930-х годах мастерами, работающими в стиле ар-деко. Мелкую пластику для экспозиции отобрали из собраний петербургских коллекционеров Сергея Морозова и Евгения Герасимова. Посетители смогут увидеть работы румынского скульптора Деметра Чипаруса, анималистичную скульптуру Георгия Лаврова «Охота на фазана», женские фигуры Фердинанда Прайса, спортивные сцены от австрийца Бруно Заха и другие произведения.

Портреты детей, выполненные в иконописных традициях

Таня Рауш — петербургская художница, занимающаяся исследованием иконописи. Это увлечение Рауш хорошо заметно в ее живописных работах: художница пишет по фотографиям портреты подростков, изображая их в духе алтарных образов. Герои будто вглядываются в зрителя — неслучайно первая выставка Рауш называлась «Они смотрят».