На какие выставки обратить внимание в октябре. Исследование сна, сложные скульптуры из стекла и номинанты Премии Курехина

«Бумага» выбрала десять новых выставок октября, на которые стоит обратить внимание, и рассказывает о них — в порядке открытия. Читайте, какой стране посвятили новую историческую выставку Эрмитажа, где пройдет экспозиция с участием основателя «Безнадежных живописцев» и как Федор Достоевский повлиял на русское искусство.

Обновление. Добавлена информация о выставках в Музее Фаберже и Музее стрит-арта.

Коллективная выставка с участием основателя «Безнадежных живописцев»

Анатолий Заславский — художник и основатель объединения «Безнадежные живописцы», выставки которого проходили по всему миру, от Израиля до США. На экспозиции в «Артмузе» компанию автору составят его дочь, куратор и соавтор феминистических арт-проектов Полина Заславская, а также скульпторы Роберт Лотош и Сергей Борисов. «Роберт Лотош невероятно чуткий к различным художественным материалам, различным событиям — мифическим, историческим, социальным. Сергей Борисов, наоборот, стремится к окончательной формальной композиции», — рассказал об этих авторах Анатолий Заславский.

Исследование сна от новосибирского художника

В Myth Gallery на улице Чайковского показывают проект Sleepers club новосибирского художника и музыканта Евгения Гаврилова. Используя видео, звук и VR-технологии, он создал инсталляции, исследующие границы сна. Видеоработы Гаврилова выстроены вокруг образов-зацепок, говорит куратор Анна Заведий, а последний зал автор превратил в комнату, имитирующую тот самый Sleepers club, клуб сновидцев — зрителям предлагают занять позицию художника и увидеть происходящее его глазами.

Объекты из стекла от Марии Кошенковой

Мария Кошенкова — художница из Петербурга, работающая в России и Дании. Она специализируется на создании скульптур из стекла в сочетании с другими материалами — стеклом, воском, бумагой — и найденными предметами. Кошенкова создает объекты сериями и вписывает их в различные контексты — например, на выставке в Marina Gisich Gallery стеклянные скульптуры сложных форм соседствуют с кухонной мебелью, деревянными разделочными блоками, раковинами. Кураторы видят в этом отсылку к временам расцвета испанского натюрморта XVI–XVII веков и полотнам одного из самых ярких представителей жанра Хуана Санчеса Котана.

Первая выставка в арт-пространстве при отеле ArtBox

ArtBox — мини-отель на Петроградской стороне, оформленный работами современных художников. В октябре при гостинице запускают полноценное выставочное пространство: первой экспозицией стал проект «Вирусы Сальери» от художника Валерия Гриковского. Гриковский работает не только с графикой и живописью, но и с цифровыми технологиями, а также с нетрадиционными материалами, например минералами и окаменелостями. На выставке в ArtBox представят больше 20 его произведений: инсталляцию из 16 коробок, картину в чертежной сетке, листы картона с графикой, нанизанные на энтомологические булавки.

Южноаравийская стела в Эрмитаже

Эрмитаж продолжает знакомить петербуржцев с историей Древней Аравии. В музее уже проходили выставки археологических памятников Омана и Бахрейна — новая экспозиция посвящена Южной Аравии. Истоки этой цивилизации уходят в ранний железный век, греки и римляне называли эту землю Счастливой Аравией. В последние века до новой эры местные жители испытали сильное влияние греко-римской культуры — именно в это время была создана стела, которую можно увидеть в Зимнем дворце. Рельефный памятник изображает женщину, сжимающую в руке пучок колосьев пшеницы. Стелу покажут вместе с южноаравийскими предметами из эрмитажной коллекции: надгробными надписями и монетами.

Работы Хаима Сокола в двуx пространствах

В своем творчестве Хаим Сокол обращается к инсталляции, скульптуре, видео и перформансу, его работы находятся в коллекциях Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства и других собраниях. Проект «Превращение как форма сопротивления» посвящен трансмутациям и пограничным состояниям — между человеческим и животным, женским и мужским, прошлым и настоящим. Выставка пройдет сразу в двух пространствах: Anna Nova Gallery и «Третьем месте». Приобрести билеты можно на каждую площадку в отдельности, но продуктивнее будет осмотреть обе части экспозиции — и сравнить, как воспринимаются работы Сокола в разных интерьерах. Еще одна причина посетить не только галерею, но и культурное пространство на Литейном — выставка мобильной фотографии «Ускользающая красота», работающая в арке двора.

Выставка номинантов Премии Курехина

XII церемонию вручения Премии Сергея Курехина в области современного искусства проведут в ноябре в здании Мальцевского рынка, а лонг-лист претендентов уже опубликован на сайте. В преддверии события Центр Курехина организует традиционную выставку: акцент сделают на работы, номинированные в категориях «Лучшее произведение визуального искусства» и «Лучший медиаобъект». Посетители увидят «Каратэ-поэзию» Никиты Селезнева, фрагмент работы Алины Глазун «Без названия. Все немного разные» и другие произведения. Номинации «Лучший кураторский проект» и «Искусство в общественном пространстве» будут представлены художественными концепциями и документациями выставок, а номинированные на «Гран-при» проекты покажут в большом зале центра по расписанию.

Новая выставка Дали в Музее Фаберже

В Музее Фаберже на набережной Фонтанки уже проводили выставки Сальвадора Дали — например, в 2017 году на площадку привезли почти 150 работ знаменитого испанца. Новая экспозиция посвящена жене художника, а центральным произведением стала работа «Атомная Леда». Картина была создана в конце 1940-х годов, Дали изобразил свою музу в виде спартанской царицы Леды, которую соблазнил Зевс в облике лебедя. Все предметы и элементы композиции на этом полотне как бы подвешены в пространстве.

Федор Достоевский в русском искусстве

К 200-летию Федора Достоевского Русский музей подготовил выставку, посвященную влиянию писателя на отечественное искусство. Посетителям представят живописные, графические и скульптурные портреты Достоевского, созданные Леопольдом Бернштамом, Владимиром Фаворским и другими художниками. Кроме того, в Михайловском замке покажут иллюстрации к книгам писателя и эскизы костюмов и декораций к театральным постановкам его произведений. Выбор места не случаен: Достоевский обучался в Главном инженерном училище, которое располагалось в замке.

Проекты паблик-арта для Болотной набережной в Москве

Открытый конкурс «Критикуя, предлагай! Вместо Фишера на Болотную» был объявлен Музеем стрит-арта совместно с Public Art Center. Инициатива стала результатом дискуссии вокруг установки объекта «Большая глина №4» швейцарского художника Урса Фишера в Москве. Скульптуру выставили на Болотной набережной, она вызвала неоднозначную реакцию у москвичей. К участию в конкурсе «Критикуя, предлагай!» пригласили российских авторов: Александра Шишкина-Хокусая, Анну Мартыненко, Асю Маракулину и других художников. Они представили проекты предлагаемых композиций: скульптуры и объекты, видеовизуализации, AR-маски, анимации и рендеры. Лучшие работы выставили в Музее стрит-арта на шоссе Револции.