На какие выставки обратить внимание в сентябре. Муранское стекло в Главном штабе, вещи из водорослей и инсталляции об экотревожности

«Бумага» выбрала двенадцать новых выставок сентября, на которые стоит обратить внимание, и рассказывает о них — в порядке открытия. Читайте о работах современных художников из муранского стекла, кроссовках из кофе, ленинградских пейзажистах и критике патриархата в эстетике русского фольклора.

Работы сподвижников Сергея Курехина

Творческий дуэт Олега Маслова и Виктора Кузнецова начался с неоакадемической фотосессии в Павловске в 1992 году. Позднее художники основали Новую академию изящных искусств (НАИИ) и создали множество работ в разных направлениях: от постановочных фото и видео до живописи. Тогда же авторов заметил Сергей Курехин: художники ездили с «Поп-механикой» на гастроли, перенося на сцену фигуры и позы из своих картин и фотографий. Персональная выставка Маслова и Кузнецова проходит сейчас в Центре Сергея Курехина на Лиговском проспекте.

Ироничные скульптуры итальянских художников

The Bounty Killart — дуэт итальянских художников Гвальтеро Якопо Маркьоретто и Диониджи Бьолатти. В «Эрарту» привезли их проект «Взгляд из будущего: раскопки луккского храма XXI века»: художники предлагают взглянуть на современную жизнь глазами человека далекого будущего. Легенда выставки такова: в 3115 году археологи находят в Италии храм XXI века со скульптурами, выполненными в античном стиле. Эти работы изображают наших современников, играющих на электрогитаре или пользующихся приложением Tinder. В музее выставят больше 30 работ The Bounty Killart.

Живопись и графика от уличного художника Максима Имы

Максим Има — известный в Петербурге уличный художник, прошедший путь от граффити и стрит-арта к сотрудничеству с крупными музеями (например, Има стал куратором недавней летней выставки на площади у ЦВЗ «Манеж»). В DiDi Gallery на Васильевском острове выставят его студийные работы: живопись и графику из серии Herbarium. В этих произведениях изображены цветы и другие растительные формы в разных очертаниях и трансформациях. Эпиграф к выставке взят из стихотворения Евгения Евтушенко: «Цветы лучше пуль». Художник создал работы специально для этой экспозиции, в галерее соберут свыше 20 его картин.

Выставка технологического искусства на фестивале Ars Electronica

Международный фестиваль технологического искусства Ars Electronica проходит с 1979 года в австрийском Линце. В 2020-м географию расширили: в Петербурге организатором стал Университет ИТМО. Этой осенью вуз снова примет фестиваль: в программу включат образовательные мероприятия и выставку «Заземление». Она развернется на двух площадках: в Центральном музее почвоведения и в арт-резиденции AIR. В пространстве ИТМО покажут видео-арт о почве и земле, а в музее — работы технологических художников из разных стран. Арт-объекты вступят в диалог с постоянной экспозицией Музея почвоведения.

Рисунки графа Строганова, сделанные в Италии

Граф Павел Строганов был известным российским меценатом и видным представителем русского дворянства. В 1839–1841 годах он путешествовал по Италии и создал там множество рисунков. Долгое время работы считались произведениями неизвестного художника, но в конце концов искусствоведы всё же доказали авторство Строганова. В Строгановском дворце посетителям покажут 60 рисунков из собрания Русского музея, большая часть которых изображает город Сорренто в Кампании и его окрестности. Обратить внимание стоит и на постоянную экспозицию дворца: например, на декоративно-прикладное искусство начала XIX века или на Минералогический кабинет Андрея Воронихина.

Предметный дизайн из переработанных материалов

В общественном пространстве «Линии» устроят выставку «Культура Быта. Recycle & Trash to fashion», посвященную разумному обращению с отходами. Гостям представят опыт дизайнеров из России и северных стран. Экспозицию поделят на две части: один сектор будет посвящен использованию переработанных материалов в предметном дизайне, второй — теме переработки в модной индустрии. Зрители смогут увидеть датские потолочные светильники, сделанные из водорослей и бумаги, кроссовки из кофе от петербургских дизайнеров и другие экспонаты. К выставке приурочат параллельную программу с лекциями и воркшопами, проект стал частью фестиваля «Недели Северных стран».

Работы из муранского стекла от современных художников

В здании Главного штаба откроют выставку «Glasstress. Окно в будущее» с работами современных художников, выполненными из муранского стекла. В музее можно будет увидеть произведения, сделанные в студии Беренго на острове Мурано для выставки Glasstress 2015 Gotika — она прошла в 2015 году в венецианском Палаццо Кавалли-Франкетти. Работы бельгийца Ханса Оп де Бека, китайца Ай Вэйвэя и других современных художников соседствовали там со старинными предметами из муранского стекла. В нескольких залах Главного штаба выставят 55 работ: скульптурные миниатюры, масштабные инсталляции, многометровые люстры и видео-арт.

Экотревожность в творчестве современных мультимедийных художников

Новая масштабная выставка в «Севкабель Порту» посвящена экологическим проблемам в творчестве современных художников, работающих в области мультимедийного искусства и сайнс-арта. Зрителям покажут инсталляции российских и иностранных авторов: черно-белое зацикленное видео группы «Синий Суп» с бесконечным серым дождем, аудиоинсталляцию норвежки Яны Виндерен об экологии Балтийского моря и другие работы. Многие произведения интерактивны — например, работа французского цифрового художника Maotik меняется в зависимости от силы ветра, влажности воздуха и высоты волн в разных водоемах.

Акварели ленинградского пейзажиста

Николай Лапшин — видный представитель пейзажной школы 1930–1940-х годов, один из «ленинградских маркистов». Лапшин работал в жанре камерного городского пейзажа, его работы показывали на выставке «Три петербургские коллекции», прошедшей в Русском музее в 2019 году. Посетителям KGallery представят акварели Лапшина, созданные незадолго до его смерти в 1941 году. Эти рисунки прежде хранились у художницы Милицы Чарнецкой, чье собрание перешло петербургскому коллекционеру Алексею Журавлеву. В 2015 году галерея выкупила у него 33 работы пейзажиста, которые и легли в основу новой экспозиции.

Фестиваль паблик-арта в ДК имени Газа

В конце сентября в петербургском креативном кластере «Дом Культуры» в ДК имени Газа проведут восьмой международный фестиваль «Арт Проспект». Событие посвящено паблик-арту — свои работы зрителям представят более чем 20 художников и арт-групп из России и других стран. Александр Шишкин-Хокусай, Владимир Абих, «Север-7» и другие авторы покажут свои работы на тему «Формы солидарности». Увидеть в ДК можно будет мурал о расстреле рабочих Путиловского завода в 1905 году, уличную рэп-пьесу от «Техно-Поэзии» и другие произведения. Будет у фестиваля и публичная программа — например, 3 сентября в «Третьем месте» Оля Кройтор поделится опытом создания и проведения перформансов. Интервью и дискуссии с участием иностранных художников доступны на сайте фестиваля и в мобильном приложении.

Пейзажи петербургских художников

В 2021 году Музей искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков (МИСП) празднует 30-летие своей коллекции. Первой большой юбилейной выставкой станет экспозиция «Стихи-Я-Петербург», посвященная развитию жанра пейзажа в петербургском искусстве с 1930-х годов по сегодняшний день. Посетителям представят абстрактные полотна Валерия Лукки, андеграундные работы Дмитрия Шагина и пейзажи других городских художников: Владимира Гринберга, Виктора Тетерина, Петра Татарникова.